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油彩画について

揮発速度の違い

特に理由は無く、揮発油にずっとテレピンを使っていたのだが、スパイクラベンダー油は揮発する速度が

遅く、ゆっくり作業するのにいいとどこかで読んで考えなおした。

グラッシしたときテレピンを使っていると、絵の具を伸ばす途中で粘りが出て筆跡が消しにくかった。

いろいろ試した結果、今はオドレスぺトロールを使っている。揮発がぺトロールよりもまだ少し遅い。

もっと揮発速度を遅くさせたいときは、スパイクラベンダー油をいくらか混ぜる。

ゆっくり作業したい場合には違いが出る。

溶解度

揮発油により、樹脂などを溶かす力、溶解度が違う。

溶けにくい樹脂のニスは、テレピンで溶くように指定されているものがある。

溶解度はテレピンが一番強い。固まった絵の具をとるときもテレピンが一番よく溶かす。
 

下絵　エスキース

大きな作品にかぎらず、下絵やアイデアを練るためにエスキースを作ることは役立つ。

形にしてみないとわからないことのほうが多い。

大きな作品は縮小版の下絵を作ってから、転写し描くようにしている。
 

早描き、遅描き

絵の描き方も人それぞれだが、描く速さもいろいろで、いくらかのタイプに分かれる。

・ じっくり何度も描きなおし完成度を高めるタイプ。

・ 集中して一気に仕上げたほうがいいタイプ。

・ こだわりがあまりなく要領よくまとめるのが得意なタイプ。

などに分かれる。性格や性質など人それぞれなように、作品の出来上がり方もいろいろだ。

自分に合ったやり方や考え方を、いろいろ試してみるといい。

早い遅い、かける時間は作品の良し悪しには関係ないし、誰かと比べるのが一番いけない。

性格が変えられないように、自分には向いていない表現もある。

絵を楽しむためにも、自分の絵を描くのがいい。

水彩絵の具について

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紙の色と光

透明水彩では、白色は紙の白色を塗り残して表現する。

絵の具は薄く塗られ、明るい色は特に紙の白色に大きく影響される。

例えば、光の当たった白い壁を描くとき、壁の輝きは紙の白色をそのまま生かして表現される。

つまり、絵全体にわたって、紙の白さが光の表現に生かされる、ということ。

この意味を考えると、紙の色＝光の色、と考えてよいことがわかる。

黄色みの紙だと暖かい太陽光の感じが出るし、青白い紙だと雨上がりのようなさわやかな感じが出る。
 

紙の白色の美しさ

紙の白色は美しい。白絵の具とは違う美しさだ。

紙の白色は紙の繊維の白さで、絵の具で塗った白色は、酸化チタンなど白顔料の金属の色。

紙の白色と絵の具の白色は、物質的に違う。

また透明水彩では、その透明性のため画面全体の色に、紙の白色が影響している。

そこで、一番明るい白は、何も塗らず紙の色を生かすと、全体と調和して美しい。
 

紙に着色

描く前の紙全体を、薄く着色して描く技法もある。

全体に薄く褐色を塗っておいてから描き始めて、古い感じを出したりできる。
 

バックで失敗する

ものは上手く描けたが、バックを塗ったら絵がつぶれたというのは、とてもよくある悩みだ。

しかしそれは、絵がつぶれたのでなく、まだ完成されていないだけだ。

広い面積のバックは、絵の中で大きな要素なので、バックを塗るとそれまでのバランスが崩れる。

だから、最後にバックを塗って完成しようとしても、まずうまくいかない。

バックのない時は、無意識に白いバックにバランスを取って描いている。

はっきりしたバックを塗ると、全体のバランスが大きく変わる。

だから、そこからもう一度バランスを整え、絵を作り直して仕上げていかなければならない。

いつまでもバックを塗らずに白で残して置いて後回しにするのは、むしろ絵を難しくする原因になる。

絵のイメージが決まっていれば早めに色を考えて塗るのがいいし、初めにバックを塗ってみてもいい。

デッサンについて

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画家のデッサンと受験のデッサンの違い

あんまり受験のデッサンを勉強しなかったので、卒業後もう一度納得できるまでデッサンをした。

受験調のデッサンというのは、僕は初めからあまり好きではないのだが、少し考えを整理してみた。
 

受験のデッサン

上手でなくてはならない。または、上手に見えなくてはならない。

合格しなくてはならない。

審査員に、いい評価をされなければ意味がない。

決められたものを、決められた画材で、決められた時間内に、描き上げなくてはならない。
 

画家のデッサン

上手くて当たり前かもしれないが、下手でも仕方が無い。

自分で、いいかどうかを決める。

好きなものを、好きな画材で、好きに描けばいい。

個人的なものの見方の追及であったり、表現の追及だったりする。

絵の下絵であったり、発想の展開であったりする。 
 

デッサンの必要性

生々しい写実表現には、デッサンは必ず必要になる。

スポーツ選手の素振りや筋トレ、ランニングみたいなものかなと思う。

なくてもプレーは出来る。

その他いろいろ

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黄金比を使う

黄金比の幾何学的に整った美しさを、絵画に利用する。

数学的なことはともかく、黄金比を使って構図を決めると、まとまりやすく便利。

画面に黄金分割の補助線をいろいろ引いて、それを頼りにものの配置を決めるだけでもそれらしくなる。

デザイン的にバランスがいいだけで、無内容な絵にならないように気をつける。
 

黄金比とは

	１：	１＋√５	１：１．６１８ ．．．     　近似値　　５：８
		２

キャンバスのＦサイズは黄金矩形を二つ並べた形になっている。Ｐサイズは√２比。Ｍサイズは黄金矩形。

線分比と面積比が同じ比なので、絵画に合うのかもしれない。

数学的な詳しい説明はこちらのサイトで　岐阜県教育用コンテンツ黄金比のいろいろ
 

黄金分割の使用例

黄金比を使って構図を決めたＳ１００号の絵について、思い出して補助線を引いてみた。

赤い線が、まず始めに描いた画面の２等分線と、黄金分割の線で、それを元に黄金矩形を作っている。

補助線を頼りに、ものの配置を決めていった。

そうして描いてみて、最終的にいいかどうかは、自分の感覚で決定する。

大きな画面の場合、とりあえず基準があると手がかりになるし、まとまりやすい。

ルート比

１：√２、　１：√３、　１：√４＝１：２、　１：√５   など
 

辺が１の正方形の、対角線は√２。

使い方は黄金比と同じで、好きな比を元に画面に補助線を引き、それを手がかりに構図を決める。

紙サイズＡ版、Ｂ版は１：√２。半切しても、同じ比になるので無駄が出ない。
 

整数比

シンプルな比例。１：１、１：２、１：３、１：４、１：５、２：３、２：５、３：４、３：５など、

画面を幾等分かする線を引くと、それだけで整数の比が利用できる。

風景画の水平線を画面の３分の１にするようなことも、整数比を利用していることになる。
 

それぞれの比のイメージ

僕のイメージでは、黄金比は自然で繊細、動きが出る感じ。

１：√２の比はすっきりと美しく明快な感じ。

整数比は、シンプルで強く、どっしりした印象がある。

使い方にもよるのだろうが。
 

黄金比などを使うと、なぜ美しいのか

実際使ってみると、確かに便利だ。

自然のなかにも黄金比が現れることがあるということだが、なぜ美しいのだろう。
  

整っていることの美しさ

一般に、でたらめなゆがんだ四角形より、正方形、正三角形、正五角形など整った形を美しいと感じる。

同じ長さ、大きさなどで揃っていると、見ていてすっきりする。わかりやすい。

比例を画面に使うと、長さや面積がその比例である程度整えられる。それで、美しく見えるのではないか。

また、黄金比は、黄金矩形と正方形で成り立っていることも美しさの秘密か？
 

なぜ整っていると美しく感じるのか

ひとつの植物はその植物のルールで育つ。動物もそうだし、無機物にも規則はある。

自然のものには、それぞれに規則性があり、われわれが目にする自然は、それぞれに整っていて、

そこにそれぞれの統一感が現れているはずだ。

それで統一感、規則性、整ったバランスを、本能としても好ましいと感じるのではないか。
 

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